Para quienes ya vimos “Un Tranvía Llamado Deseo” de Tennessee Williams, ésta es una propuesta con una maravillosa adaptación del texto por Mariana Giménez y Gabriela Guraieb bajo la dirección de Mariana Giménez, donde aunque cambia los géneros de algunos personajes, se mantiene la intención del texto y se vuelve más actual.

Fotografía por Charly Duchanoy ©

Desde que inicia la obra y vemos llegar a Mariano en lugar de a “Blanche DuBois”, nos damos cuenta que será una nueva y gran experiencia. El elenco de “Puerto deseo” está integrado por Pablo Marín en el papel de Mariano(equivalente a Blanche DuBois en el original), Vero Bravo como Isabel (Stella) y Cristian Magaloni en el rol de Pau (inspirado en Stanley Kowalski).

Fotografía por Charly Duchanoy ©

El personaje de Ramiro (Mitchell) es interpretado por Álex Gesso; además se incorporaron personajes que no aparecen en la obra de Williams, pero aportan otras perspectivas, a cargo de Sunem Cedillo, Natanael Ríos y Santiago Alfaro.

Fotografía por Charly Duchanoy ©

Puerto Deseo parte de un planteamiento subversivo: y en esta versión, Blanche es hombre y homosexual generando una nueva perspectiva de “Un Tranvía Llamado Deseo” y que hace a este clásico algo aún vigente.

Fotografía por Charly Duchanoy ©

“Puerto deseo” comparte la historia de Mariano, un joven artista en crisis que llega a la vecindad en donde vive su hermana Isabel, quien está esperando un hijo de su esposo Pau. La llegada de Mariano altera el ambiente del lugar, inyectando una atmósfera festiva y transformadora; sin embargo, este cambio provoca que Pau, a quien sus amigos siguen incondicionalmente, vea amenazada su autoridad y desencadene una espiral de violencia.

Fotografía por Charly Duchanoy ©

La obra de Tennessee Williams, que explora temas de deseo, fragilidad y poder, se actualiza en “Puerto deseo” con una narrativa inclusiva y contemporánea. Se sitúa en México en los años 80, una época marcada por el inminente estallido de la crisis del VIH junto con la discriminación, el terror y el estigma. Blanche es Mariano, un hombre homosexual, maestro de literatura que trae una revolución del mar del sureste; mientras que su cuñado es un español con un aire anarquista y lo que provoca las fricciones entre ambos.

“Solo hay un lugar donde se puede estar en paz y es Puerto Deseo”

La historia se desarrolla en una casa okupa, un espacio de resistencia que será invadido por el espíritu misterioso de una ventana al mar que abre Mariano, quien con su llegada pone en crisis a esta pequeña comunidad. En una sociedad que niega la diferencia e impone un modelo único de identidad y expresión, que exige productividad cuando solo ofrece precariedad, ¿qué ocurre cuando se pone a prueba la supervivencia y se subordina el deseo, la pulsión natural propia de todos los seres humanos? La violencia de esa represión se expresa con más violencia, como venganza, represalia e invisibilización.

“Los placeres simples son el refugio de los hombres complicados”

La actuación de Pablo Marín, quien muestra a una diva citadina que llegó a una vecindad es un deleito y a lo largo de la obra vemos una curva donde Pablo va creciendo su personaje y mostrándonos la fragilidad de Mariano con su entrega y su sensualidad desbordada, dándonos varios matices hasta entregarnos su climax en el final de la historia.

Fotografía por Charly Duchanoy ©

La direccion de Mariana Giménez es parte fundamental para lograr una mancuerna perfecta entre todos en el escenario, dando sus momentos a Mariano paro tambien a Isabel y a Pau, sin olvidar los maravillosos momentos tan sutiles que nos entregan Mariano y Ramiro.

¿Por qué destruimos lo que amamos?

El pasado oscuro de Mariano que poco a poco se va develando y el caos que vive Isabel con Pau son la base para mostrarnos en esta historia una lucha de poderes, de patriarcado y de como el pasado puede generarnos demonios que vamos cargando toda la vida hasta que ya no podemos más.

“Una banda que no toca , un auto que no enciende , una vida que no cuaja”

El diseño escénico, creado por Alita Escobedo y Mario Marín del Río, es una casa okupa en donde se instalan Isabel y Pau, pareja que acoge a sus amigos como una especie de familia por elección y en donde viven de forma precaria. En este lugar están todos los instrumentos de la banda y al mismo tiempo hay un taller mecánico en el que están arreglando un “vocho”. Ahí, comen, bailan, tocan, cantan y viven una serie de situaciones que crean en esa comunidad que Mariano llega a revolucionar. Además, Escobedo realiza el diseño de iluminación y del Río el diseño de vestuario.

Fotografía por Charly Duchanoy ©

La obra se presenta del 3 de octubre al 24 de noviembre en el Teatro Juan Ruiz de Alarcón del Centro Cultural Universitario UNAM, con funciones los jueves, viernes y sábados a las 19:00 horas y domingos a las 18:00 horas. Los boletos pueden adquirirse en la taquilla del teatro y en línea, el costo es de $150 pesos, con 50% de descuento para alumnos, maestros, exalumnos de la UNAM e INAPAM. Las funciones de Jueves Puma la entrada es de $30 pesos. Para más información se puede consultar la página www.teatrounam.com.mx así como las redes sociales de @TeatroUNAM y @CulturaUNAM.

Fotografía por Charly Duchanoy ©